Taller presencial. Los vínculos del arte y la joyería contemporánea. Imparte: Sylvia Burgoa

Taller presencial. Los vínculos del arte y la joyería contemporánea.

Imparte: Sylvia Burgoa.

Sylvia Burgoa (México)
Artista plástica y diseñadora de joyería contemporánea, Sylvia Burgoa inició su formación artística en la Escuela de Bellas Artes de Oaxaca, su ciudad natal. Durante casi dos décadas se desempeñó como artista plástica y docente en instituciones públicas y privadas de Quintana Roo, exponiendo en México y España. Desde el 2003 radica en París, Francia, en donde continúa su formación artística en la ESSAD (Escuela Superior de Artes Aplicadas Duperré) y la AFEDAP (Escuela de joyería y Artes Aplicadas), especializándose en joyería de autor. En Francia ha colaborado con prestigiosas instituciones como el Palais de la Découverte, Lycée International de Saint Germain en Laye, entre otras. En los últimos 20 años ha sido gestora y curadora de proyectos culturales bilaterales entre México y Francia, en torno a las artes plásticas y la joya contemporánea. Colabora regularmente con la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM. Como artista mexicana ha representado a México en múltiples eventos internacionales entre los más recientes. Artistes Créateurs 2021 Hôtel de Ville Paris ; Salon Internacional Artisanat d’Art de la Francophonie 2024 Festival d’ Histoire de L’Art du Mexique 2024 –Château de Fontainebleau, Semaine de l’Amérique Latine et des Caraïbes 2025. Actualmente trabaja como docente en diferentes instituciones de París, en donde lleva a cabo proyectos. Actualmente trabaja como docente en diferentes instituciones de París, en donde lleva a cabo proyectos de educación artística y cultural. Su labor de investigación alrededor del diseño y las artes decorativas la ha llevado a forjar una propuesta llena de nostalgia y de onirismo. Sus piezas son producto de una hibridación de técnicas tradicionales y de formas contemporáneas.

Sylvia Burgoa (México)

Artista plástica y diseñadora de joyería contemporánea, Sylvia Burgoa inició su formación artística en la Escuela de Bellas Artes de Oaxaca, su ciudad natal. Durante casi dos décadas se desempeñó como artista plástica y docente en instituciones públicas y privadas de Quintana Roo, exponiendo en México y España. Desde el 2003 radica en París, Francia, en donde continúa su formación artística en la ESSAD (Escuela Superior de Artes Aplicadas Duperré) y la AFEDAP (Escuela de joyería y Artes Aplicadas), especializándose en joyería de autor. En Francia ha colaborado con prestigiosas instituciones como el Palais de la Découverte, Lycée International de Saint Germain en Laye, entre otras. En los últimos 20 años ha sido gestora y curadora de proyectos culturales bilaterales entre México y Francia, en torno a las artes plásticas y la joya contemporánea. Colabora regularmente con la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM. Como artista mexicana ha representado a México en múltiples eventos internacionales entre los más recientes. Artistes Créateurs 2021 Hôtel de Ville Paris ; Salon Internacional Artisanat d’Art de la Francophonie 2024 Festival d’ Histoire de L’Art du Mexique 2024 –Château de Fontainebleau, Semaine de l’Amérique Latine et des Caraïbes 2025. Actualmente trabaja como docente en diferentes instituciones de París, en donde lleva a cabo proyectos. Actualmente trabaja como docente en diferentes instituciones de París, en donde lleva a cabo proyectos de educación artística y cultural. Su labor de investigación alrededor del diseño y las artes decorativas la ha llevado a forjar una propuesta llena de nostalgia y de onirismo. Sus piezas son producto de una hibridación de técnicas tradicionales y de formas contemporáneas.

LISTA DE SELECCIONADOS
Xinaxi López Charis Andrea Olguín Pacheco Huini Nanashy Mauro Heuberger Victoria Morales Islas Circe Adriana Noriega Brito

LISTA DE SELECCIONADOS

Xinaxi López Charis

Andrea Olguín Pacheco

Huini Nanashy Mauro Heuberger

Victoria Morales Islas

Circe Adriana Noriega Brito

Descripción general
El Taller teórico-práctico de Joyería Contemporánea Narrativa está diseñado para joyeros, artistas y creadores interesados en explorar la joyería como un medio de expresión más allá de lo ornamental. A lo largo del curso, se abordará una introducción a la historia del arte de la joya y se revisarán ejemplos de piezas contemporáneas que abordan temas como la migración y la identidad. Con el apoyo de recursos visuales y discusiones colectivas, los participantes reflexionarán sobre los significados, materiales y posibilidades expresivas de la joyería en el contexto actual. En la parte práctica, se fomentará la experimentación mediante la elaboración de prototipos y piezas, utilizando tanto metales como materiales alternativos y reciclados. El taller culminará con la presentación y exposición de los trabajos realizados, acompañados de la justificación y narrativa de cada propuesta, integrando creatividad, técnica y concepto en un proceso integral de aprendizaje.
Objetivo general
Explorar la joyería contemporánea como un medio narrativo y performativo que permita a joyeros y artistas poner en relieve la identidad, la diversidad y la memoria, generando piezas que trascienden lo ornamental para convertirse en herramientas de reflexión y transformación personal y colectiva en torno a hechos socio-políticos del pasado y del presente.
Objetivos específicos
– Analizar la relación entre joyería, memoria e identidad, revisando referentes históricos y contemporáneos que abordan contextos migratorios y socio-políticos. – Fomentar la experimentación con materiales y técnicas diversas para crear piezas que integren narrativas personales y colectivas como actos performativos. – Desarrollar proyectos de joyería contemporánea que funcionen como dispositivos de diálogo y transformación, visibilizando problemáticas actuales y memorias del pasado.
Temas
1. Introducción: Joyería y migración como narrativa 1.1 Presentación del taller y objetivos. 1.2 Ejemplos de piezas contemporáneas que abordan migración, desplazamiento e identidad. 2. Migración y procesos creativos 2.1 Discusión colectiva: ¿cómo se representa la migración en la joyería? 2.2 Definición de conceptos personales vinculados al viaje, la memoria, el desarraigo o el arraigo. 2.3 Soportes visuales y referentes artísticos. 3. Materiales y simbolismo 3.1 Introducción al uso de materiales tradicionales y alternativos (metales, textiles, objetos encontrados, reciclados). 3.2 Práctica: selección de materiales con carga simbólica relacionada a la migración. 4. Prototipos y creación de piezas 4.1 Experimentación técnica: combina metal con materiales diversos. 4.2 Elaboración de prototipos que traduzcan narrativas migratorias. 4.3 Desarrollo de piezas individuales. 5. Exposición y cierre 5.1 Presentación de piezas finales. 5.2 Justificación y narrativa de cada obra en relación a la migración. 5.3 Retroalimentación colectiva y reflexión sobre el proceso creativo.

Descripción general

El Taller teórico-práctico de Joyería Contemporánea Narrativa está diseñado para joyeros, artistas y creadores interesados en explorar la joyería como un medio de expresión más allá de lo ornamental. A lo largo del curso, se abordará una introducción a la historia del arte de la joya y se revisarán ejemplos de piezas contemporáneas que abordan temas como la migración y la identidad. Con el apoyo de recursos visuales y discusiones colectivas, los participantes reflexionarán sobre los significados, materiales y posibilidades expresivas de la joyería en el contexto actual. En la parte práctica, se fomentará la experimentación mediante la elaboración de prototipos y piezas, utilizando tanto metales como materiales alternativos y reciclados. El taller culminará con la presentación y exposición de los trabajos realizados, acompañados de la justificación y narrativa de cada propuesta, integrando creatividad, técnica y concepto en un proceso integral de aprendizaje.

Objetivo general

Explorar la joyería contemporánea como un medio narrativo y performativo que permita a joyeros y artistas poner en relieve la identidad, la diversidad y la memoria, generando piezas que trascienden lo ornamental para convertirse en herramientas de reflexión y transformación personal y colectiva en torno a hechos socio-políticos del pasado y del presente.

Objetivos específicos

– Analizar la relación entre joyería, memoria e identidad, revisando referentes históricos y contemporáneos que abordan contextos migratorios y socio-políticos.
– Fomentar la experimentación con materiales y técnicas diversas para crear piezas que integren narrativas personales y colectivas como actos performativos.
– Desarrollar proyectos de joyería contemporánea que funcionen como dispositivos de diálogo y transformación, visibilizando problemáticas actuales y memorias del pasado.

Temas

1. Introducción: Joyería y migración como narrativa
1.1 Presentación del taller y objetivos.
1.2 Ejemplos de piezas contemporáneas que abordan migración, desplazamiento e identidad.
2. Migración y procesos creativos
2.1 Discusión colectiva: ¿cómo se representa la migración en la joyería?
2.2 Definición de conceptos personales vinculados al viaje, la memoria, el desarraigo o el arraigo.
2.3 Soportes visuales y referentes artísticos.
3. Materiales y simbolismo
3.1 Introducción al uso de materiales tradicionales y alternativos (metales, textiles, objetos encontrados, reciclados).
3.2 Práctica: selección de materiales con carga simbólica relacionada a la migración.
4. Prototipos y creación de piezas
4.1 Experimentación técnica: combina metal con materiales diversos.
4.2 Elaboración de prototipos que traduzcan narrativas migratorias.
4.3 Desarrollo de piezas individuales.
5. Exposición y cierre
5.1 Presentación de piezas finales.
5.2 Justificación y narrativa de cada obra en relación a la migración.
5.3 Retroalimentación colectiva y reflexión sobre el proceso creativo.

– Se sugiere que las y los participantes cuenten con licenciatura en Artes Visuales o en alguna disciplina relacionada.
– Si tienes interés deberás llenar el formulario que se encuentra en esta página y adjuntar un portafolio con un máximo de 10 imágenes del trabajo que hacen en un único archivo PDF no mayor a 15 megabytes.

– Se sugiere que las y los participantes cuenten con licenciatura en Artes Visuales o en alguna disciplina relacionada.

– Si tienes interés deberás llenar el formulario que se encuentra en esta página y adjuntar un portafolio con un máximo de 10 imágenes del trabajo que hacen en un único archivo PDF no mayor a 15 megabytes.

CRITERIOS DE SELECCIÓN DE ALUMNOS
– 15 alumnos seleccionados – Orfebres o una práctica establecida dentro de la artesanía de arte.

CRITERIOS DE SELECCIÓN DE ALUMNOS

– 15 alumnos seleccionados
– Orfebres o una práctica establecida dentro de la artesanía de arte.

MATERIAL QUE SE LE SOLICITARÁ AL ALUMNO(A)
– Es importante que aporten su herramienta y material con el que deseen trabajar – Plata, madera, hueso, textil, cerámica, fibras, etc.

MATERIAL QUE SE LE SOLICITARÁ AL ALUMNO(A)

– Es importante que aporten su herramienta y material con el que deseen trabajar
– Plata, madera, hueso, textil, cerámica, fibras, etc.

Nota para los seleccionados
– Clases presenciales en (Usos múltiples) del CaSa – Se dejarán ejercicios específicos a cada estudiante, es fundamental realizarlos para continuar con la siguiente clase. – Tener el compromiso y el tiempo para llevar a cabo el taller, ya que las inasistencias injustificadas serán motivo de suspensión y no podrá ingresar a talleres futuros. – Durante el taller nos estaremos comunicando por medio de mensajes en un grupo de WhatsApp, por ser una herramienta más rápida para poder tener una mejor comunicación con lo que respecta al taller.

Nota para los seleccionados

– Clases presenciales en (Usos múltiples) del CaSa
– Se dejarán ejercicios específicos a cada estudiante, es fundamental realizarlos para continuar con la siguiente clase.
– Tener el compromiso y el tiempo para llevar a cabo el taller, ya que las inasistencias injustificadas serán motivo de suspensión y no podrá ingresar a talleres futuros.
– Durante el taller nos estaremos comunicando por medio de mensajes en un grupo de WhatsApp, por ser una herramienta más rápida para poder tener una mejor comunicación con lo que respecta al taller.